αρχική | αρχείο παραστάσεων | η τάξη της κυρίας Μαργαρίτας
Η κυρία Μαργαρίτα, δασκάλα, είναι μια κωμικοτραγική φιγούρα που εγείρει ανάμικτα συναισθήματα με τον ακατάληπτο λόγο της. Δίνει τη δική της παράσταση μπροστά στα μάτια των μαθητών της. Πρόκειται για μια γυναίκα υστερική και ταυτόχρονα σαγηνευτική. Ο συγγραφέας καθρεφτίζει στην κυρία Μαργαρίτα όλες τις εκφάνσεις της εξουσίας. Θα μπορούσε κάποιος να την δει ως δασκάλα, ως πολιτικό, ως μητέρα, ως … το εγώ;
Ένα έργο διαχρονικά επίκαιρο, αμφιλεγόμενο, ξεκαρδιστικό αλλά και τραγικό. Ένας μονόλογος που δίνει την εντύπωση αυτοσχεδιασμού. Ένας χείμαρρος απόψεων, επικρίσεων, ιδεών, ορισμών, επιπλήξεων, εικόνων, αναλύσεων, αφορισμών. Μια πρόκληση για τον ηθοποιό, για το κοινό, για τη σκέψη. Μέχρι πού μπορεί να φτάσει ένα παιχνίδι εξουσίας;
Ερμηνεύουν: Σοφία Καπράνου, Δημήτρης Κολλιός
Απρίλιος, 2025
Κεντρική Σκηνή
πρεμιέρα: Σάββατο 10 Μαΐου 2025
ημέρες & ώρες παραστάσεων:
Σάββατο 10 Μαΐου στις 22:00 – Κυριακή 11 Μαΐου στις 20:00
Δευτέρα 12 Μαΐου στις 21:15 – Τετάρτη 14 Μαΐου στις 20:00
Παρασκευή 16 Μαΐου στις 22:00 – Σάββατο 17 Μαΐου στις 20:00
διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
τιμές εισιτηρίων: 12 € κανονικό , 7 € ατέλεια, 20 € (εισιτήριο 2 παραστάσεων)
early bird – προσφορά προπώλησης 9 € – μέχρι 17 Απριλίου
*Η παράσταση είναι κατάλληλη για άτομα άνω των 15 ετών
λίγα λόγια για το έργο
Το «Miss Margarida’s way» γράφτηκε το 1971, στο απόγειο της δικτατορίας στη Βραζιλία όπου και πρωτοπαρουσιάστηκε το 1973. Γρήγορα όμως λογοκρίνεται και απαγορεύεται λόγω της σαρκαστικής θεματολογίας του.
Το 1977 κάνει πρεμιέρα στο Broadway υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του ίδιου του συγγραφέα, με την Estelle Parsons, παράσταση ορόσημο στην θεατρική πορεία του έργου.
Στο πρόσωπο της κυρίας Μαργαρίτας αντικατοπτρίζονται όλες οι μορφές εξουσίας. Η οικογένεια, η εκπαίδευση, η θρησκεία, η πολιτική.
Ο συγγραφέας μέσω της θεατρικής αλληγορίας παίρνει θέση απέναντι στην πολιτική κατάσταση της χώρας του.
Στην Ελλάδα πρωτοπαρουσιάζεται το 1975, σε σκηνοθεσία Μιχάλη Κακογιάννη και μετάφραση Κώστα Ταχτσή με την Έλλη Λαμπέτη στον ομώνυμο ρόλο.
Το «Miss Margarida’s way» είναι αναγνωρισμένο διεθνώς ως ένα από τα σημαντικότερα έργα της σύγχρονης εποχής.
λίγα λόγια από τον σκηνοθέτη
Πρωτοδιάβασα το έργο στην εφηβεία μου.
Μαγεύτηκα από τον αυθορμητισμό, την αμεσότητα, το χιούμορ, το ρυθμό του κειμένου αλλά και τον ρόλο που δίνει ο συγγραφέας στο ίδιο το κοινό.
Αυτός ο μονόλογος είναι πρόκληση για κάθε ηθοποιό, είναι απαιτητικός με συνεχείς εναλλαγές και ακροβατεί ανάμεσα στο ρεαλισμό και τον εξπρεσιονισμό. Ήθελα πολύ να παίξω αυτό το ρόλο. Δεν συνέβη.
Τα χρόνια πέρασαν. Μια μέρα η Σοφία Καπράνου προτείνει να δουλέψουμε την κυρία Μαργαρίτα. Ο ενθουσιασμός μεγάλος. Ξεκινήσαμε αυτοσχεδιασμούς (όπως το έργο προστάζει) με βάση το αγγλικό πρωτότυπο κείμενο, στην εξαιρετική μετάφραση της Ζωής Κολλάτου. Ταυτόχρονα είχαμε την πολύτιμη βοήθεια, συμβολή και υποστήριξη του συγγραφέα, τόσο στην μετάφραση, όσο και στην διαδικασία των προβών.
Η έρευνα γύρω από το έργο μάς οδήγησε στο να κινηθούμε σε δύο άξονες που αλληλοσυμπληρώνονται. Ο πρώτος είναι όλες οι μορφές εξουσίας και ελέγχου μέσω των οποίων εκπαιδεύεται το άτομο να υποτάσσεται, να συμμορφώνεται, με άμεσο αποτέλεσμα να στερείται την ελευθερία της ατομικότητάς του. Ο δεύτερος άξονας είναι η ίδια η υποκρισία της κοινωνίας και της ηθικής της. Η κυρία Μαργαρίτα είναι η δύναμη και η κατάχρηση της εξουσίας, η επιβολή της τάξης κατά το δοκούν. Εξού και ο τίτλος της παράστασής μας, μετά από συμφωνία με το συγγραφέα, «Η τάξη της κυρίας Μαργαρίτας» που εμπεριέχει όλα τα παραπάνω.
Σταύρος Κώττας
λίγα λόγια για τον συγγραφέα
O Roberto Athayde, γεννημένος στη Βραζιλία το 1949, είναι ένας πολυγραφότατος συγγραφέας, σκηνοθέτης και θεατρικός παραγωγός. Στη συγγραφική του πορεία περιλαμβάνονται θεατρικά έργα, σενάρια, μυθιστορήματα, δοκίμια και ποιήματα.
Σε ηλικία 21 ετών γράφει το θεατρικό έργο «Miss Margarida’s way» το οποίο πρωτοπαρουσιάζεται στη Βραζιλία το 1973 και μέχρι σήμερα γνωρίζει παγκόσμια αναγνώριση.
Μέσα από τα έργα του, ο Roberto Athayde δεν διστάζει να ασκήσει κριτική στην πολιτική και κοινωνική πραγματικότητα τόσο της χώρας του όσο και του κόσμου γενικότερα. Με σατιρική διάθεση σχολιάζει όλες τις μορφές εξουσίας και αναδεικνύει τις ανθρώπινες αδυναμίες.
Η προσφορά του στη σύγχρονη θεατρική σκηνή θεωρείται ιδιαίτερα σημαντική.
συντελεστές
Σταύρος Κώττας
Σκηνοθεσία
Μαρία Μπούζιου
Κουστούμια
Ζωή Κολλάτου
Μετάφραση
Μάριος Αντωνόπουλος
Μουσική
ZS Ensemble
Δραματουργία – Κίνηση
Μαριάννα Παπάκη
Επικοινωνία παράστασης
Πέννυ Ελευθεριάδου
Σκηνογραφία
Νώντας Δουζίνας
Επικοινωνία παράστασης
Γιάννης Υφαντής
Κατασκευή Σκηνικού
Loox Media
Social Media
διανομή
Σοφία Καπράνου
κυρία Μαργαρίτα
Δημήτρης Κολλιός
Μαθητής
Ζωή Κολλάτου
Γεννήθηκε και ζει στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το London Contemporary Dance School at The Place (BA Hons in Contemporary Dance). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Maya Lipsker, Νίνα Δίπλα, Trina Thompson, Carol Brown, Wim Vandekeybus, Herietta Horn, Paul Douglas, Jeremy Nelson, Yutaka Takei, Katja Wachter, Kit Johnson, Akram Khan, Eva Karczag, Rosemary Brandt, Norio Oshid, Josheph Rusillo, Daniel Agesilas, Reynald Desire, Αθηνά Βάχλα, Russell Maliphant, Didier Barbe, Στέλλα Ζάννου, κά. Έχει συνεργαστεί ως χορεύτρια και χορογράφος με τους: Δ. Χατούπη, Γ. Μαυραγάνη, Ολ. Ποζέλη, Δ. Μαύρο, Ηλ. Παναγιωτακόπουλο, Z. Smutny, R. Leyzell, Γρ. Καραντινάκη, Ακ. Γκίκα, Δ. Μαυρόπουλο, Ε. Δημητροπούλου, κά. Παρακολούθησε διετές πρόγραμμα Θεατρικής Μετάφρασης από την αγγλική γλώσσα, του Ελληνικού Κέντρου Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, με υπεύθυνη την Χριστίνα Μπάμπου Παγκουρέλη. Διδάσκει σύγχρονο χορό, αυτοσχεδιασμό και κίνηση για ηθοποιούς από το 2001 σε σχολές χορού, δραματικές σχολές και θεατρικά εργαστήρια.
Σταύρος Κώττας
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη, όπου και σπούδασε χορό στην Ανωτέρα Επαγγελματική Σχολή Χορού του Δ. Θεσ/νίκης και υποκριτική στην Πειραματική Σκηνή της Τέχνης. Συμμετείχε στoν διετή κύκλο σεμιναρίων του Anatoli Vassiliev (Κέντρο Αρχαίου Δράματος “Δεσμοί”) και στο τριετές εργαστήρι “Η δράση στον λόγο” με την Αγλαΐα Παππά. Εκπαιδεύτηκε ως yoga instructor (international yoga alliance, RYS – 500h) στο Yoga & Budo Center. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια χορού, θεάτρου, yoga, ρεφλεξολογίας, κινεζικής ιατρικής και thai massage με τους: Αγγελική Στελλάτου, Σταυρούλα Σιάμου, Νανά Βάχλα, Mίχωφ Γκες, Rudy Bryan, Mαργαρίτα Μάντακα, Φιλιώ Λούβαρη, Δημήτρη Τσιαπκίνη, Κώστα Γεράρδο, Κων/νο Μίχο, Κων/νο Ρήγο, Yuha Pekka Marsalo, Alfredo Ferandez, Yutaka Takei, Didier Barbe, Inaki Azpillaga, Guy Cools, Trina Thompson, Στέλλα Ζάνου, Heidy S.Durning (kabuki-buyo), Μαριάννα Καβαλλιεράτου, Νίνα Δίπλα, Maya Lipsker, Μαρία Κυνηγού-Φλάμπουρα, κ.ά. Έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους: Χορός: Δημήτρη Σωτηρίου, Κων/νο Ρήγο, Ίρις Κάραγιαν, Μαρία Γοργία, , Πόπη Σφήκα, Πόλυ Βόικου, Τζένη Αργυρίου, Zoja Smutny, Inertia, B+6, Εμμέλεια, Σοφία Σπυράτου, Chameleon, κ.ά. Θέατρο: Σίμο Κακάλα, Βαγγέλη Οικονόμου, Πέτρο Ζηβανό, Νίκο Αρμάο, Διονύση Σαββόπουλο, Αλέξιο Κοτσώρη, Δημήτρη Μαύρο, Δήμητρα Αράπογλου, Παυλίνα Μάρβιν, κ.ά. Κιν/φος: Γιώργο Ζώη, Olivier Horlait, Νίκο Κυρίτση, Nikias Chryssos, Κώστα Γαβρά, Lotfy Nathan, Agnieszka Smoczvnska, κ.α. Έχει σκηνοθετήσει μεταξύ άλλων: «Όταν ο λύκος δεν είναι εδώ», Σ. Μιχαηλίδου, «Οι παραθεριστές», Μ. Γκόργκι, «Σπουδή στην Ηλέκτρα», Σοφοκλής, κ.ά. Διδάσκει από το 2004 σε σχολές χορού και δραματικές σχολές – εργαστήρια. Παραδίδει μαθήματα yoga ομαδικά και ιδιαίτερα. Συνεργάζεται με ομάδες χορού και θεάτρου ως ηθοποιός, χορευτής – χορογράφος, yoga trainer.
ZS Ensemble
Οι ZS ensemble ιδρύθηκαν το 2012 από την Ζωή Κολλάτου – χορογράφο / somatics instructor / performer και τον Σταύρο Κώττα – ηθοποιό / χορευτή /yoga instructor. Είναι ένα σχήμα που αντλεί δημιουργικά υλικά από τον χορό, το θέατρο και την μουσική.
Projects
- “Brain Fog”, Rakor Home, 2023
- “Waiting Room”, performance ROOMS 2023, Kappatos Gallery, 2023
- “Self Test”, Tsak Bam Festival, 2021
- “Σπουδή στην Ηλέκτρα”, συνεργασία με την ομάδα θεάτρου 4D, Off-off Athens theater festival, 2019
- “part of the game”, performance ROOMS 2019, Kappatos Gallery, 2019
- “Monodialogue” και “Up going”, performance, Hot Wheels Projects, 2018
- “Τελευταία Στοιχήματα”, (βασισμένο στο λογοτεχνικό έργο: ”Σκοτώνουν τα άλογα όταν γεράσουν”), 2016
- “Παντού”, 2016, Bios
- “Λαβύρινθος”, 2015, Bios
- “Solonly”, performance βασισμένη σε έργα του S. Beckett, Fringe Festival, 2013
- “Black Roots and Time Fruits”, live-cinema performance, Athens Video Art Festival, 2012
- “Εμείς κι ο Κόσμος”, devised theatre, Devised Theatre Festival, Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2012
- Συνεργασία και περιοδεία με το μουσικό συγκρότημα Encardia, 2008-2009
- “Στο Στόμα του Λύκου”, Milano Incontra La Grecia Festival, Piccolo Teatro, 2007
Είναι υπεύθυνοι του θεατρικού εργαστηρίου του Ελληνικού Ινστιτούτου Δραματοθεραπείας και Παιγνιοθεραπείας «Το Άθυρμα».
Σοφία Καπράνου
Η Σοφία Καπράνου μεγάλωσε στο Άστρος Κυνουρίας. Σπούδασε υποκριτική στην δραματική σχολή “ΔΗΛΟΣ”. Είναι απόφοιτη του Παιδαγωγικού Τμήματος ΕΚΠΑ και του ΠΜΣ «Τέχνες στην Εκπαίδευση» του Πανεπιστημίου Λευκωσίας. Το 2019 με το 4D theater group παρουσίασαν τη «Σπουδή στην Ηλέκτρα» σε σκηνοθεσία Σταύρου Κώττα (ZS Ensemble) στο Off-Off Athens Theater Festival. Είναι ιδρυτικό μέλος της NoMoreDrama. Το 2024 πήρε μέρος στο Off-Off Athens Theater Festival με το έργο «Η τάξη της κυρίας Μαργαρίτας» σε σκηνοθεσία Σταύρου Κώττα. Έχει συνεργαστεί με τον Ν. Κορνήλιο στην ταινία “Από όλους τους δρόμους του κόσμου” και με τον Γ. Νανούρη. Έχει παρακολουθήσει θεατρικά εργαστήρια και σεμινάρια με τους Antonio Cargnello (Teatro Invisibile), Nayeli Spela, ZS Ensemble, Αγλαϊα Παππά, Ν. Κορνήλιο, Ευδ. Τσολακίδη, Κ. Φιλλίπογλου, Αλ. Καζάζου, Β. Μαυρογεωργίου, Στ. Ευσταθίου, Ι. Βουλγαράκη, Ηλ. Κουνέλλα, Άννα Μάσχα, Γ. Ζαμπουλάκη, Β. Γεωργιάδου, Γ. Σαμαρτζή. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Δημήτρης Κολλιός
Ο Δημήτρης Κολλιός γεννήθηκε στα Ιωάννινα και μεγάλωσε στην Αθήνα. Σπούδασε υποκριτική στην δραματική σχολή του Πειραϊκού Συνδέσμου. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τους: Αργυρώ Χιώτη, Φωκά Ευαγγελινό, Δημήτρη Δεγαΐτη, Μαριλίτα Λαμπροπούλου, Βίκυ Βολιώτη, Παντελή Δεντάκη, Άρτεμη Βρεττού και Δημήτρη Κατσιμίρη. Έχει παρακολουθήσει θεατρικά εργαστήρια και σεμινάρια με τους: Αργυρώ Χιώτη, Γιώργο Κουτλή, Παντελή Δεντάκη και Κατερίνα Λούβαρη – Φασόη. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Στέφανος Κοσμίδης
Ο Στέφανος Κοσμίδης Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από την σχολή του Εθνικού Θεάτρου το 1996.Εργάζεται στο θέατρο και τον κινηματογράφο από το 1994. Στον Κινηματογράφο έχει δουλέψει ως ηθοποιός με τον Γιάννη Ξανθόπουλο, Αλέξανδρο Αβρανά, Θάνο Ψυχογιό, Ζαχαρία Μαυροειδή, Αγγελική Αντωνίου, Ασημίνα Προέδρου. Έχει υπάρξει βοηθός του Αλέξανδρου Αβρανά στο ντοκιμαντέρ για την ζωή του Θεόδωρου Αγγελόπουλου με αφορμή την τελευταία του ταινία καθώς και στο ντοκιμαντέρ «Μόραλης» για λογαριασμό του Μουσείου Μπενάκη. Κινηματογράφησε απο το 2012 ως το 2017 το Athens Digital Art Festival καθώς και την Documenta 14 το 2017. Το 2016 δημιούργησε την εταιρεία παραγωγής «ΌΡΚΗ» η οποία έχει ως βασική προτεραιότητα, μεταξύ άλλων, την κάλυψη και παραγωγή καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων, κινηματογράφηση θεατρικών παραστάσεων και θεατρικών τρέιλερ.
