H Ομάδα Νάμα και το Σύγχρονο Θέατρο παρουσιάζουν το βραβευμένο έργο του κορυφαίου Αμερικανού θεατρικού συγγραφέα Σαμ Σέπαρντ «Το Ψέμα του Μυαλού» (Α lie of the mind) σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη. Ένα εξαιρετικό έργο της αμερικάνικης δραματουργίας που σπάνια ανεβαίνει στην Ελλάδα θα κάνει πρεμιέρα την Πέμπτη 22 Ιανουαρίου 2026.
Ερμηνεύουν: Μελέτης Γεωργιάδης, Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Κατερίνα Γιαμαλή, Ορέστης Τζιόβας, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Βαγγέλης Αμπατζής, Ήβη Νικολαΐδου, Μαρία Δαμασιώτη.
Ιανουάριος, 2026
Σύγχρονο Θέατρο
πρεμιέρα: Πέμπτη 22 Ιανουαρίου 2026
ημέρες & ώρες παραστάσεων:
Τετάρτη στις 21:15, Πέμπτη στις 21:00, Σάββατο στις 18:15 & Κυριακή 25/1 στις 18:00 και απο 1/2 κάθε Κυριακή στις 20:15
διάρκεια: 120 λεπτά
τιμές εισιτηρίων
Α’ ζώνη 25€
Β’ ζώνη 22€, Μειωμένα (Φοιτητικό, Ανέργων, 70+, ΑΜΕΑ) 19€
Γ’ ζώνη 19€, Μειωμένα (Φοιτητικό, Ανέργων, 70+, ΑΜΕΑ) 17€
Αυτοκλειόμενες θέσεις διαδρόμου Α’ ζώνη 22€
Αυτοκλειόμενες θέσεις διαδρόμου Β’ και Γ‘ ζώνη 17€
λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου
Τι επιπτώσεις έχει η κακοποίηση, η μνήμη και η ψευδαίσθηση πάνω στην ατομική και οικογενειακή ταυτότητα; Οι οκτώ χαρακτήρες των δύο οικογενειών του ζευγαριού, παγιδευμένοι στη δική τους εσωτερική πραγματικότητα, προσπαθούν να βρουν την αλήθεια τους μέσα σε έναν κόσμο γεμάτο συγκρούσεις και ψέματα. Η ζωή, τα συναισθήματα και οι σχέσεις των ηρώων μεταξύ τους χρησιμοποιούνται ως αλληγορικές αναφορές στην αμερικανική σημερινή κοινωνία, μια κοινωνία όπου όλα είναι εκτός ισορροπίας.
Η ψευδαίσθηση του Αμερικανικού Ονείρου καταρρίπτεται παταγωδώς. Ο μύθος της Αμερικής του 20ου αιώνα αποσυντίθεται και ανασυντίθεται με ένα νέο πιο τρομακτικό πρόσωπο. Ο Τζέικ, ο κακοποιητικός και ατημέλητος σύζυγος, σε πλήρη σύγχυση, φορώντας μόνο το εσώρουχό του και έχοντας την αμερικανική σημαία στην πλάτη του, όπως ο Σούπερμαν την μπέρτα του, άντρας και παιδί ταυτόχρονα, μετατρέπεται ακούσια σε σύμβολο της παράνοιας της σύγχρονης Αμερικής.
σύντομο βιογραφικό του συγγραφέα
Ο Σάμιουελ Σέπαρντ Ρότζερς Γ΄ (5 Νοεμβρίου 1943 – 27 Ιουλίου 2017) ήταν Αμερικανός ηθοποιός, συγγραφέας, σκηνοθέτης και σεναριογράφος του οποίου η καριέρα διήρκεσε μισό αιώνα. Κέρδισε 10 βραβεία Όμπι για σενάριο και σκηνοθεσία, τα περισσότερα από οποιονδήποτε συγγραφέα ή σκηνοθέτη. Έγραψε 58 θεατρικά έργα καθώς και πολλά βιβλία με διηγήματα, δοκίμια και απομνημονεύματα. Ο Σέπαρντ έλαβε βραβείο Πούλιτζερ δραματουργίας το 1979 για το έργο του Θαμμένο παιδί και προτάθηκε για Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του πιλότου Τσακ Γιέγκερ στην ταινία του 1983 Οι κατάλληλοι άνθρωποι. Έλαβε θεατρικό βραβείο PEN/Laura Pels ως κορυφαίος Αμερικανός δραματουργός το 2009. Το περιοδικό New York περιέγραψε τον Σέπαρντ ως «τον μεγαλύτερο Αμερικανό θεατρικό συγγραφέα της γενιάς του».
Τα έργα του Σέπαρντ είναι γνωστά για τα ζοφερά, ποιητικά, σουρεαλιστικά στοιχεία, τη μαύρη κωμωδία και τους ανερμάτιστους χαρακτήρες που ζουν στο περιθώριο της αμερικανικής κοινωνίας.Το στιλ του εξελίχθηκε από το θέατρο του παραλόγου εκτός Μπρόντγουεϊ στον ρεαλισμό μεταγενέστερων έργων όπως το Θαμμένο παιδί και το Curse of the Starving Class.
συντελεστές

Ελένη Σκότη

Γιώργος Χατζηνικολάου

Μαρία Αναματερού

Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Μαργαρίτα Τρίκκα
Άγγελος Αγγελίδης
Μαρίνα Δημητριάδη
Ανζελίκα Καψαμπέλη
Εβελίνα Μαντή
Θαλασσινή Μπιτσάνσκι

Ιωάννης Κ. Τσίγκας
διανομή
Μελέτης Γεωργιάδης
Βαγγέλης Αμπατζής
Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη
Ήβη Νικολαΐδου
Κατερίνα Γιαμαλή
Μαρία Δαμασιώτη
Ορέστης Τζιόβας
Γιώργος Τριανταφυλλίδης
Ελένη Σκότη
Γιώργος Χατζηνικολάου
Μαρία Αναματερού
Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Μαργαρίτα Τρίκκα
Έχει συνεργαστεί με Φορείς και Φεστιβάλ όπως: Φεστιβάλ Αθηνών, Εναλλακτική σκηνή ΕΛΣ, Εθνικό θέατρο, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Festival Danza Urbana Bolognia, Masdanza International Contemporary Dance Festival, Arc for Dance, Akropoditi Dance Fest, A.V.D.P., MIR festival, Δημήτρια κ.α.
Έχει χορέψει για χορογράφους όπως: Σ. Κουβαρά Synthesis 743, Chto Delat, Εύη Σούλη Stereo Nero Dance Co, Αερίτες Π. Απέργη, Bread and Puppet Theater, Α. Λαμπίρη, Α. Γύρα Κινητήρας, Μ. Νέστορα Yelp.
Διδάσκει σύγχρονο χορό και Ιστορία Χορού στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Μάρω Μαρμαρινού. Συνεργάζεται ως χορογράφος με το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και με τα Εκπαιδευτικά Προγράμματα της Ε.Λ.Σ. διδάσκοντας χορό στο Κατάστημα Κράτησης γυναικών του Ελαιώνα. Το 2023 ολοκλήρωσε το Επιμορφωτικό Πρόγραμμα «Θέατρο, Εκπαίδευση και Κοινωνία» από την Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.
Άγγελος Αγγελίδης
Ο Άγγελος Αγγελίδης γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα.Ξεκίνησε το μουσικό του ταξίδι παίζοντας και γράφοντας μουσική για πολιτικά καμπαρέ και παραστάσεις τσίρκου.Το 2012 φτιάχνει τους Los Tre μια από τις πιο γνωστές μπάντες της underground Αθηναϊκής σκηνής. Παραλληλα είναι στην μπάντα του Κωστή Μαραβέγια,στην μπάντα της Νεφέλης Φασουλη,συνθέτης παραστάσεων κουκλοθεάτρων και έχει δημιουργήσει καινούργια σχήματα που είναι ενεργά στην instrumental σκηνή.
Στέφανος Κοσμίδης
Ιωάννης Κ. Τσίγκας
Ανζελίκα Καψαμπέλη
Μαρίνα Δημητριάδη
Εβελίνα Μαντή
Μελέτης Γεωργιάδης
Ο Μελέτης Γεωργιάδης είναι απόφοιτος της σχολής Δραματικής Τέχνης του θεάτρου τέχνης Κάρολος Κουν. Συνεργάστηκε με το «Θέατρο Τέχνης», το «Αμφιθέατρο», το Εθνικό Θέατρο, με τα ΔΗΠΕΘΕ Λαμίας και Βόλου, αλλά και με πολλούς άλλους παραγωγούς του θεάτρου. Έπαιξε σε έργα αρχαίου δράματος, στην Ελλάδα αλλά και σε περιοδεία στο εξωτερικό με το Εθνικό Θέατρο και το Θέατρο Τέχνης. Έπαιξε επίσης σε έργα σύγχρονου παγκόσμιου και ελληνικού ρεπερτορίου. Στον κινηματογράφο έχει συμμετάσχει σε πολλές ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους αρκετές από τις οποίες έχουν βραβευθεί σε διάφορα ελληνικά και ξένα φεστιβάλ. Επίσης, έχει παίξει σε αρκετές τηλεοπτικές σειρές.
Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη
Η Ευαγγελία Ανδρεαδάκη γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Δασολογία στο Α.Π.Θ και στην συνέχεια στη Δραματική Σχολή του Κ.Θ.Β.Ε., με υποτροφία του Ι.Κ.Υ. Αφού αποφοίτησε, για 4 χρόνια συνεργάστηκε με το Κ.Θ.Β.Ε. Επέστρεψε στην Αθήνα προκειμένου να συμμετάσχει στα Χορικά της Ζουζούς Νικολούδη και στο Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος, του οποίου εμψυχωτής ήταν ο σκηνοθέτης Λ. Βογιατζής. Καρπός του εργαστηρίου ήταν η παράσταση “Αντιγόνη” (1992), στην οποία ερμήνευσε τον ομώνυμο ρόλο.
Έως σήμερα, έχει παίξει και παίζει σε διάφορα θέατρα: Εθνικό Θέατρο, Θέατρο Τέχνης, Αμόρε, Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, Νέα Σκηνή, Θέατρο Σταθμός, Σύγχρονο Θέατρο, Αργώ, Ελερ,104,Θέατρο Αποθήκη.
Με τον σκηνοθέτη Δ. Μαυρίκιο έχει συνεργαστεί στις παραστάσεις: Έβδομο ρούχο, Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα, True West, Τερατώδες αριστούργημα, Φρεναπάτη, Ξαφνικά πέρσι το καλοκαίρι.
Από τα πρώτα της βήματα, συμμετείχε σε μεγάλου και μικρού μήκους ταινίες των Π. Βούλγαρη, Γ. Πανουσόπουλου, Π. Χούρσογλου, Ηλία Δημητρίου, Ευθ. Χατζή, Ν. Κορνήλιου, Ν. Γραμματικού, Χρήστου Γεωργίου, Π. Παναγιωτοπούλου, Μ. Ντούζα, Κωνστ. Βούλγαρη κ.α
Για την ερμηνεία της στην ταινία Μάτια από Νύχτα του Π. Χούρσογλου, τιμήθηκε στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης και στο Φεστιβάλ του Ραμπάτ (Μαρόκο).
Την χρονιά 2016 τιμήθηκε με το βραβείο Ίρις, της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, για την ερμηνεία της στην ταινία SMAC, του Ηλία Δημητρίου. Για την ίδια ταινία τιμήθηκε στο LAGFF (Φεστιβάλ Ελληνικών ταινιών του Λος Άντζελες, 2017).
Επίσης έχει τιμηθεί για τις μικρού μήκους ταινίες: Το χαμόγελο της Άννας της Ν. Γουλή, Κίμων και Λούσυ της Έ. Μπούντρη, Πυραμίδα του Δ. Παπαθανάση.
Έχει συμμετάσχει σε σίριαλ και τηλεταινίες για την Ελληνική τηλεόραση με τελευταία συμμετοχή στην μίνι σειρά του Antenna plus Σώσε με σε σενάριο του Δ.Σίμου και σκηνοθεσία του Πιέρρου Ανδρακακου.
Οι τελευταίες συνεργασίες της στο θέατρο περιλαμβάνουν την παράσταση του έργου Φυλές της Νίνα Ρέιν, στο θέατρο Σταθμός σε σκηνοθεσία του Τάκη Τζαμαριά, Το τέλος του παιχνιδιού του Σ.Μπέκετ σε σκηνοθεσία του Γιώργου Σκεύα στο Σύγχρονο Θέατρο (2021-2022) . Στο έργο της Γιούλας Μπουνταλη Άνοιξη στο Φεστιβάλ Αθηνών, καλοκαίρι 2022 και στο έργο Rabbit Hole, του David Lindsay-Abaire σε σκηνοθεσία του Βαγγέλη Λυμπερόπουλου στο Θέατρο 104 και στο Ελερ (,2023-24).Στο θέατρο Αποθήκη σε σκηνοθεσία Νικορεστη Χανιωτάκη στο θέατρο Αποθήκη. (2025)
Πρόσφατες συμμετοχές σε ταινίες μικρού μήκους των Χάρη Ραφτόγιαννη Τελευταία πνοή, Δημήτρη Ζάχου Χυμός πορτοκάλι ,και μεγάλου μήκους του Δημήτρη Κατσιμίρη Με αξιοπρέπεια ,της Μαρίας Ντούζα Άκουσε Με του Γιώργου Ζώη Arcadia ,του Περικλή Χουρσογλου Εξέλιξη,του Αγγελου Φραντζή Νόμος του Μέρφι Αμερίσσας Μπάστα Life in a beat και του Αλέξη Αλεξίου Θάλασσα από Γυαλί που δεν έχει προβληθεί ακόμα.
Το 2025 τιμήθηκε από την Hellenic Film Society New York για την συνολική της κινηματογραφικη πορεία.
Κατερίνα Γιάμαλη
Τέλος, έχει διδάξει ορθοφωνία στις δραματικές σχολές του Κ.Θ.Β.Ε, του Εθνικού Θεάτρου και της Ανώτερης Δραματικής Σχολής ΙΑΣΜΟΣ της Θεσσαλονίκης. Τελευταία παραγωγή που παρουσίασε στο Ίδρυμα Κακογιάννη και αλλού ήταν η παράσταση Απόψε Λόλα Μπλάου του Γκέορκ Κράισλερ με την ίδια στη μετάφραση των λιμπρέττων και στον ομώνυμο ρόλο.
Ορέστης Τζιόβας
Βαγγέλης Αμπατζής
Ήβη Νικολαΐδου
Γεννήθηκε στην Κύπρο και είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής Βλαδίμηρος Καυκαρίδης (2015) και του τμήματος Νομικής του Πανεπιστημίου Κύπρου. Συνεργάστηκε με όλα τα ανοιχτά θέατρα στην Κύπρο και με τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου σε διάφορες παραστάσεις. Στην Ελλάδα συμμετείχε και πρωταγωνίστησε σε παραστάσεις οπως: «170 Τετραγωνικά» του Γιωργή Τσουρή σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη «Ο Ταλαντούχος Κύριος Ρίπλεϊ» της Πατρίσια Χάισμιθ σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Λίλλυς Μελεμέ.