αρχική | αρχείο παραστάσεων | η λάμψη μια ασήμαντης νύχτας
Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας (The Night Alive) του Κόνορ Μακφέρσον, το έργο που τιμήθηκε με το βραβείο Καλύτερου Θεατρικού Έργου 2014 των Κριτικών της Νέας Υόρκης, για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο Επί Κολωνώ.
Μια μαύρη κωμωδία ιρλανδέζικου ρεαλισμού, που χειρίζεται με χιούμορ αλλά και τρυφερότητα τις δραματικές καταστάσεις, που φτάνουν ως την ακραία βία.
Ερμηνεύουν: Δημήτρης Αλεξανδρής, Ερρίκος Λίτσης, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Κατερίνα Μαούτσου, Νικόλας Μπράβος
Δεκέμβριος, 2024
Κεντρική Σκηνή
πρεμιέρα: Πέμπτη 4 Οκτωβρίου 2018
ημέρες & ώρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 21:15, Κυριακή στις 18:00
διάρκεια: 105 λεπτά
τιμές εισιτηρίων :
Πέμπτη, Παρασκευή:
Κανονικό: 15,00€, Φοιτητικό/Ανέργων/Άνω των 65: 12,00€
Σάββατο, Κυριακή, Αργίες:
Κανονικό: 17,00€, Φοιτητικό/Ανέργων: 14,00€, Άνω των 65: 15,00€
λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου
Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από έναν άνδρα κοντά στα πενήντα, τον Τόμμυ, που έχει αποχωριστεί την οικογένειά του και ζει μόνος πια σε ένα τμήμα του σπιτιού τού θείου του Μώρις, σε μια συνοικία του Δουβλίνου. Οι δουλειές του ποδαριού με τον κολλητό φίλο του Ντοκ, οι γκρίνιες του θείου Μώρις και οι τηλεφωνικοί καυγάδες με την πρώην γυναίκα του είναι η καθημερινότητα του αποτυχημένου και μοναχικού Τόμμυ. Το έργο αρχίζει με τον Τόμμυ να φέρνει στον εργένικο και εντελώς ακατάστατο χώρο του μια νεαρή κοπέλα, την Αιμέ, που μόλις την έσωσε από άγρια επίθεση του Κένεθ, του συντρόφου της που την έχει σπρώξει στην πορνεία. Μια σχέση αρχίζει, που θα διαταράξει την όποια ισορροπία της ζωής των πέντε χαρακτήρων και που ενδεχομένως θα εξελιχθεί σε ερωτική αλλά με εμπόδια, αναστολές και επιφυλάξεις από όλους.
Μια μαύρη κωμωδία ιρλανδέζικου ρεαλισμού, που χειρίζεται με χιούμορ αλλά και τρυφερότητα τις δραματικές καταστάσεις, που φτάνουν ως την ακραία βία.
σύντομο βιογραφικό του συγγραφέα
Ο Conor McPherson είναι θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος. Γεννήθηκε στις 6 Αυγούστου του 1971 στο Δουβλίνο και φοίτησε στο University College του Δουβλίνου (USD). Ονομάστηκε από τους New York Times ως «ο καλύτερος θεατρικός συγγραφέας της γενιάς του». Ο Conor κέρδισε το βραβείο George Devine το 1997 με το έργο του St Nicholas καθώς και το βραβείο Olivier για το καλύτερο νέο θεατρικό έργο το 1999 το The Weir. Το 2006 κέρδισε το βραβείο Tony για το Shining City και το βραβείο Olivier για το καλύτερο θεατρικό έργο, Seafarer (Ο Φάρος). Το 2011 έγραψε και σκηνοθέτησε το Veil για το Εθνικό Θέατρο και το 2012 διασκεύασε τον Χορό του Θανάτου του Strindberg για το θέατρο Donmar Trafalgar. Το The Night Alive (Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας) κέρδισε το βραβείο New York Drama Critics Circle για το 2013-14 και έκανε πρεμιέρα στο Donmar τον Ιούνιο του 2013 στο Λονδίνο ενώ μετέπειτα μεταφέρθηκε και στο Atlantic Theater στη Νέα Υόρκη, τον Νοέμβριο του 2013. Ο Conor γράφει επίσης σενάρια για τον κινηματογράφο και το 2008 ξεκίνησε την παραγωγή στην ταινία The Eclipse, η οποία σημάδεψε το ντεμπούτο του ως σκηνοθέτης. Ο Conor εργάζεται επί του παρόντος στο σενάριο Double Cross για τον Paul Greengrass. Το αρχικό του τηλεοπτικό δράμα Paula, που διασκεύασε για την Cuba Pictures και το BBC NI για το BBC2, προβλήθηκε τον Μάιο του 2017 με εξαιρετικές κριτικές. Το Κορίτσι από τη Βόρεια Χώρα, με μουσική από τον Bob Dylan, είχε την παγκόσμια πρεμιέρα του στο θέατρο Old Vic τον Ιούλιο του 2017 και μεταφέρθηκε στο West End τον Ιανουάριο του 2018. Ο Μακφέρσον ανακηρύχθηκε, τιμής ένεκεν, Διδάκτωρ της Λογοτεχνίας από το University College του Δουβλίνου, για την συνεισφορά του στο παγκόσμιο θέατρο τον Ιούνιο του 2013.
συντελεστές
Ελένη Σκότη
Γιώργος Μούγιας
Βοηθός σκηνοθέτιδας
Γιώργος Χατζηνικολάου
Μετάφραση – Σκηνικά – Κοστούμια – Διεύθυνση παραγωγής
Μαρία Αναματερού
Δημόσιες σχέσεις – Βοηθός παραγωγής
Αντώνης Παναγιωτό- πουλος
Φωτισμοί
Στέλιος Γιαννουλάκης
Μουσική – Επιμέλεια ήχου
διανομή
Ελένη Σκότη
Θεάτρου ως καθηγήτρια Υποκριτικής. Σήμερα διδάσκει στο Studio Νάμα, στο θέατρο Επί Κολωνώ. To 1996 ίδρυσε με τον Γιώργο Χατζηνικολάου την Ομάδα Νάμα την οποία στέγασαν το 2000 στο θέατρο Επί Κολωνώ. Έχει σκηνοθετήσει έργα των Μαρζ Γκάλγκχερ, Άρα Γουάτσον, Λεν Τζέκινς, Τζόυς Κάρολ Όουτς, Λέοναρντ Μέλφι, Ντέηβιντ Μάμετ, Ερίκ Μπογκοσιάν, Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, Σαμ Σέπαρντ, Ντάνιελ Μακ Άιβορ, Λέοναρντ Μέλφι, Γρηγορίου Ξενόπουλου, Τζων Πάτρικ Σένλεϋ, Γκιγιέρμο Έρας, Μάριο Βάργκας Λιόσα, Ματίας Άντερσον, Έιβερι Κόρμαν, Σέρχιο Μπλάνκο, Τέρενς Ράτινγκαν, Χάρολντ Πίντερ, Ντων Κινγκ, Τένεσι Ουίλιαμς, Αυγούστου Στρίντμπεργκ, Γιάννη Τσίρου, Λέοντος Τολστόι, Μάρτιν ΜακΝτόνα, Μορίς Πάνιτς, Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, Νταβίντ Ντεσόλα. Για τις σκηνοθεσίες της έχει λάβει διακρίσεις και βραβεία όπως το 1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας του περιοδικού Αθηνόραμα για την παράσταση Αγαπητή Ελένα της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια. Για τις σκηνοθεσίες της έχει λάβει διακρίσεις και βραβεία όπως το 1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας του περιοδικού Αθηνόραμα για την παράσταση Αγαπητή Ελένα της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, 3ο Βραβείο σκηνοθεσίας από το Αθηνόραμα και 1ο Βραβείο από το All4fun για τον Άγριο σπόρο του Γιάννη Τσίρου, 1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας για την παράσταση Η βασίλισσα της ομορφιάς του Μ.Μακντόνα.
Γιώργος Χατζηνικολάου
Μαρία Αναματερού
Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Στέλιος Γιαννουλάκης
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1971. Σπούδασε ηλεκτρολόγος μηχανικός και ασχολήθηκε με την πρακτική έρευνα στη σύγχρονη μουσική και τον σχεδιασμό ήχου (M.A. Digital Music Technology- Keele University, Ph.D. Electroacoustic Composition – University of Bangor). Συνθέτει και παρουσιάζει μουσική με ψηφιακά και αναλογικά μέσα σε ποικίλες δημιουργικές συνεργασίες που περιλαμβάνουν θέατρο, χορό, video, κινηματογράφο, ηχητικές εγκαταστάσεις και παιχνίδια. Παίζει και ηχογραφεί με τους Elektrobalkana, τους RSLG Quartet και σαν Schema Musicalis. Έργα του έχουν διακριθεί σε διεθνείς διαγωνισμούς σύνθεσης και παίζονται σε διεθνή φεστιβάλ. Ιδρυτικό μέλος του Ελληνικού Συνδέσμου Συνθετών Ηλεκτροακουστικής Μουσικής.
Γιώργος Μούγιας
Δημήτρης Αλεξανδρής
Ο Δημήτρης Αλεξανδρής (πραγματικό όνομα:Δημήτριος Πουρσανίδης, γεννημένος το 1970 είναι Έλληνας ηθοποιός, απόφοιτος της Δραματικής Σχολής Βεάκη. Έγινε ιδιαίτερα γνωστός μέσα από τον πρωταγωνιστικό του ρόλο στην τηλεοπτική σειρά του Mega channel «Λόγω τιμής» τη σεζόν 1996-1997. Η σειρά γνώρισε τεράστια επιτυχία και έχει προβληθεί σε επανάληψη αρκετές φορές μέχρι σήμερα.
To 1995 κερδίζει το βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης για τον ρόλο του στη ταινία Με μια κραυγή.
Το 1996 κερδίζει το βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου στα Κρατικά Βραβεία Κινηματογράφου.
To 1999 κερδίζει το βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης για τον ρόλο του στη ταινία Το καναρινί ποδήλατο.
Το 2000 κερδίζει το Βραβείο Α’ Ανδρικού ρόλου στο Διεθνές φεστιβάλ Χαιντεραμπάτ.
Το 2013 του απονεμήθηκε το Βραβείο Μάνος Κατράκης για τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην παράσταση “Κράμερ εναντίον Κράμερ”.
Έχει διακριθεί ακόμη σε πολλές ακόμη ταινίες και παραστάσεις.
Ερρίκος Λίτσης
Ο Ερρίκος Λίτσης (1955) είναι Έλληνας ηθοποιός του κινηματογράφου, του θεάτρου και της τηλεόρασης. Είναι κυρίως γνωστός για τις συνεργασίες του με τον Γιάννη Οικονομίδη, για τις ταινίες Σπιρτόκουτο (2002) και η Ψυχή στο στόμα (2006).
Πιο πρόσφατα, ο Λίτσης συνεργάστηκε δύο φορές με τον Τάσο Μπουλμέτη για τις ταινίες Νοτιάς (2016) και 1968 (2018). Λούφα και παραλλαγή: Σειρήνες στο Αιγαίο. Στην τηλεόραση έχει συμμετάσχει σε σειρές όπως οι 10η εντολή, Άμυνας ζώνης, Σε είδα και Το 10. Στο θέατρο έχει ερμηνεύσει έργα των Ιάκωβου Καμπανέλλη και Κόνορ Μάκφερσον.
Γιώργος Τριανταφυλλίδης
Ο Γιώργος Τριανταφυλλίδης είναι ηθοποιός. Γεννήθηκε στις 26 Σεπτεμβρίου 1987 (ηλικία 36 χρονών) στη Νυρεμβέργη. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Δήμου Αγίας Βαρβάρας. Δείγμα της δουλειάς του στο θέατρο είναι οι παραστάσεις Η αρρώστια της νιότης (2019), Βασιλιάς Ληρ (2023), Η λάμψη μιας ασήμαντης νύχτας (2018) κ.α.
Κατερίνα Μαούτσου
Γεννήθηκε το 1986. Αποφοίτησε από τη Γερμανική Σχολή Αθηνών το 2004 , από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου το 2010, και από το τμήμα Ελληνικης Φιλολογίας του ΕΚΠΑ το 2012. Σπούδασε πιανο στο Εθνικό Ωδείο, και παίζει ακορντεόν. Έχει συνεργαστεί με τους σκηνοθέτες Θέμελη Γλυνατση, Ακύλα Καραζηση, Γιώργο Κιμουλη, Ελενα Πεγκα, Παντελη Δεντακη, Γιαννη Μπεζο, Δημητρα Κονδυλακη, Κωσταντινο Αρβανιτακη, Βαγγελη Θεοδωροπουλο, Κωσταντινο Ρηγο κ.α.
Από το 2010 ως το 2016 ήταν μέλος της κινητής μονάδας παιδικού Θεάτρου, στο θέατρο του Νέου Κόσμου.
Στη Γερμανία έχει συνεργαστεί με τους Chto delat, Frauke Wilhelm, Nomena Struss, Andreas Bartsch κ.α.
Έχει συσκηνοθετησει με τον Μπάμπη Γαλιατσατο την παράσταση Μέγας Ανατολικός: ερωτογραφία εν πλω.