Η Ελένη Σκότη γεννήθηκε στη Βηρυτό. Τα πρώτα χρόνια της ζωής της έζησε με την οικογένειά της σε διάφορες χώρες της Μέσης Ανατολής, πριν εγκατασταθούν στην Αμερική. Ξεκίνησε τις σπουδές της το 1979 στο American Academy of Dramatic Arts στη Νέα Υόρκη. Στη συνέχεια απέκτησε BA στις θεατρικές σπουδές από το Πανεπιστήμιο της Sarah Lawrence στη Νέα Υόρκη, όπου δίδαξε ως βοηθός του Ken Cavender. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της το 1987 στο Royal Holloway and New Bedford College– London University, αποκτώντας Master Tεχνών στη Σκηνοθεσία. Μέχρι το 1989 εργάστηκε σε διάφορα θέατρα της Νέας Υόρκης, της Πενσιλβανίας και του Λονδίνου, είτε ως ηθοποιός είτε ως βοηθός σκηνοθέτη. Στη συνέχεια, εγκαταστάθηκε μόνιμα στην Ελλάδα. Από το 1993 έως το 1998 δίδαξε Αυτοσχεδιασμό και Υποκριτική στη Δραματική Σχολή Αρχή. Εργάστηκε επί σειρά ετών ως μόνιμη καθηγήτρια Υποκριτικής και Ρητορικής στο Αμερικανικό Κολλέγιο Ελλάδος-Deree και στη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου ως καθηγήτρια Υποκριτικής. Σήμερα διδάσκει στο Studio Νάμα, στο θέατρο Επί Κολωνώ. To 1996 ίδρυσε με τον Γιώργο Χατζηνικολάου την Ομάδα Νάμα την οποία στέγασαν το 2000 στο θέατρο Επί Κολωνώ. Έχει σκηνοθετήσει έργα των Μαρζ Γκάλγκχερ, Άρα Γουάτσον, Λεν Τζέκινς, Τζόυς Κάρολ Όουτς, Λέοναρντ Μέλφι, Ντέηβιντ Μάμετ, Ερίκ Μπογκοσιάν, Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, Σαμ Σέπαρντ, Ντάνιελ Μακ Άιβορ, Λέοναρντ Μέλφι, Γρηγορίου Ξενόπουλου, Τζων Πάτρικ Σένλεϋ, Γκιγιέρμο Έρας, Μάριο Βάργκας Λιόσα, Ματίας Άντερσον, Έιβερι Κόρμαν, Σέρχιο Μπλάνκο, Τέρενς Ράτινγκαν, Χάρολντ Πίντερ, Ντων Κινγκ, Τένεσι Ουίλιαμς, Αυγούστου Στρίντμπεργκ, Γιάννη Τσίρου, Λέοντος Τολστόι, Μάρτιν ΜακΝτόνα, Μορίς Πάνιτς, Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, Νταβίντ Ντεσόλα. Για τις σκηνοθεσίες της έχει λάβει διακρίσεις και βραβεία όπως το 1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας του περιοδικού Αθηνόραμα για την παράσταση Αγαπητή Ελένα της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια. Για τις σκηνοθεσίες της έχει λάβει διακρίσεις και βραβεία όπως το 1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας του περιοδικού Αθηνόραμα για την παράσταση Αγαπητή Ελένα της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, 3ο Βραβείο σκηνοθεσίας από το Αθηνόραμα και 1ο Βραβείο από το All4fun για τον Άγριο σπόρο του Γιάννη Τσίρου, 1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας για την παράσταση Η βασίλισσα της ομορφιάς του Μ.Μακντόνα.

Γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη της Ρωσίας. Σπούδασε, μεταξύ άλλων, στη Δραματική Σχολή Αρχή της Νέλλης Καρρά. Συμμετείχε ως ηθοποιός στη θεατρική παραγωγή του Neil Armfi eld Stuff Happens (Θέατρο Belvoir) κ.α, στις κινηματογραφικές ταινίες Ψυχή βαθιά και Νύφες του Παντελή Βούλγαρη και Blessed της Ana Kokkinos, όπως και στη μίνι τηλεοπτική σειρά East-West 101 για το SBS. Το 2000 συνυπέγραψε με την Ειρήνη Χαραλαμπίδου τη μετάφραση του έργου Αγαπητή Ελένα της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια, που ανέβηκε σε παράσταση στο Επί Κολωνώ το 2001. Επιμελήθηκε τα κοστούμια της παράστασης, αποσπώντας το 3ο Βραβείο Κοινού του Αθηνοράματος και υποδύθηκε τη Λιάλια, κερδίζοντας για την ερμηνεία της το 2ο Βραβείο Γυναικείου Ρόλου των Βραβείων Κοινού του Αθηνοράματος. Από το 2005 ζει και εργάζεται στο εξωτερικό.

Ξεκίνησε τις μουσικές της σπουδές στην Αγία Πετρούπολη της Ρωσίας και τις ολοκλήρωσε στο Ωδείο Αθηνών με Δίπλωμα Μονωδίας και Πτυχίο Πιάνου. Εδώ και 14 χρόνια διδάσκει κλασικό και μοντέρνο τραγούδι, πιάνο και μελοδραματική σε ωδεία και μουσικές σχολές. Από το 2007 συνεργάζεται με τη σπουδαία μουσικό και τραγουδίστρια Ευγενία Συριώτη σε όλες τις συναυλίες της (Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Πορτοχελίου, Ωδείο Φ. Νάκας, Ίδρυμα «Η Θεοτόκος» Αθήνα, Ιστορικό Αρχείο-Μουσείο Ύδρας, Ελληνογερμανικός Σύλλογος «Φιλαδέλφεια», Ωδείο Athenaeum, «Εταιρεία προστασίας σπαστικών» κ.α.). Έχει τραγουδήσει σε μουσικές σκηνές, μουσικά φεστιβάλ και διαγωνισμούς στην Ελλάδα (Αθήνα, Πόρτο Χέλι, Κοζάνη, Ύδρα) και το εξωτερικό (Ισπανία, Ρωσία, Γερμανία). Κάθε χρόνο πραγματοποιεί περίπου δυο με τρεις συναυλίες με κλασικό ή σύγχρονο ρεπερτόριο. Έχει διδάξει μουσική στο εργαστήρι του θεάτρου «Επί Κολωνώ». Το 2000, συνυπέγραψε με τη Βικτώρια Χαραλαμπίδου τη μετάφραση του έργου Αγαπητή Ελένα και ήταν υπεύθυνη για τη μουσική επιμέλεια της παράστασης.

Ο Γιώργος Χατζηνικολάου γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από την Αρχιτεκτονική του Ε.Μ.Π. το 1981. Το 1996 δημιούργησε με την Ελένη Σκότη τη θεατρική Ομάδα Νάμα, ασχολούμενος με τη σκηνογραφία και την καλλιτεχνική διεύθυνση παραγωγής όλων των παραστάσεών της. Από το 2000 που δημιουργήθηκε το Επί Κολωνώ ανέλαβε τη γενική διεύθυνση του θεάτρου. Έχει σκηνογραφήσει και αναλάβει τη διεύθυνση παραγωγής σε πολυάριθμες παραστάσεις στο θέατρο Επί Κολωνώ, το Εθνικό Θέατρο, το θέατρο Φούρνος κ.ά. Έχει λάβει διακρίσεις και βραβεία για τις σκηνογραφίες του, ανάμεσά τους το 1ο Βραβείο Σκηνογραφίας του περιοδικού Αθηνόραμα για την παράσταση Αγαπητή Ελένα της Λουντμίλα Ραζουμόβσκαγια. Έχει μεταφράσει τις Αλεπούδες της Ντων Κινγκ, το Λεωφορείο ο Πόθος του Τένεσι Ουίλιαμς, το Η ασήμαντη λάμψη μιας νύχτας του Κόνορ Μακφέρσον, το Με λένε Έμμα του Ντάνκαν ΜακΜίλαν και τους Λαντζέρηδες του Μορίς Πάνιτς ενώ έχει υπογράψει και αρκετές διασκευές. Έχει εργαστεί ως αρχιτέκτονας από το 1982 έως και το 2012. Ο χώρος του Επί Κολωνώ είνα ένα παράδειγμα μεταξύ των όσων έχει σχεδιάσει και υλοποιήσει. Σήμερα πλέον, ασχολείται κατά κύριο λόγο με την καλλιτεχνική διεύθυνση του Επί Κολωνώ, του Σύγχρονου Θεάτρου (από το 2018) και των παραγωγών της Ομάδας Νάμα.

Ο Αντώνης Παναγιωτόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε εικονοληψία και συμμετείχε, ως οπερατέρ, σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους. Από το 1982 στράφηκε οριστικά στον θεατρικό φωτισμό. Έχει συνεργαστεί με σημαντικούς Έλληνες σκηνοθέτες. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε μεγάλες πολιτιστικές διοργανώσεις, το Διεθνές Φεστιβάλ Πάτρας και το Φεστιβάλ Αρχαίου Δράματος του Ευρωπαϊκού Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών (1986-1990). 2016: Φωτισμός της έκθεσης ζωγραφικής του Παναγιώτη Τέτση στο Κέντρο Πολιτισμού Σταύρος Νιάρχος. 2015: Μελέτη και φωτισμός των εικαστικών εγκαταστάσεων του πάρκου γλυπτικής του Πολιτιστικού Κέντρου Δελφών. 2003: Φωτιστική επιμέλεια του περιβάλλοντα χώρου της Εβδομάδας Θεατρικών Μονολόγων που διοργάνωσε η Πολιτιστική Ολυμπιάδα και φωτιστής των παραστάσεων Η Ανθρώπινη φωνή του Ζαν Κοκτό σε σκηνοθεσία Ανδρέα Βουτσινά με τη Φιλαρέτη Κομνηνού, Ο δρομέας της Παυλίνας Γαλανοπούλου σε σκηνοθεσία Νίκου Αλευρά με τον Χρήστο Τσάγκα, και Η Εβραία του Μπέρτολτ Μπρεχτ σε σκηνοθεσία Νέλλης Καρρά με τη Μάνια Παπαδημητρίου. 2002: Φωτιστική επιμέλεια του περιβάλλοντα χώρου της Εβδομάδας Θεατρικών Μονολόγων που διοργάνωσε η Πολιτιστική Ολυμπιάδα και φω τιστής των παραστάσεων Οι ηλικίες του γελοίου σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη με τον Λάκη Λαζόπουλο και Τσερνομπίλ, ένα χρονικό του μέλλοντος σε σκηνοθεσία Άννας Βαγε νά και Δημήτρη Οικονόμου, που δόθηκαν στο πλαίσιο της Εβδομάδας. 2000: Εγκαίνια Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. 1999: «Ιερή γη» Έκθεση Αγιογραφιών των Βαλκανίων στο Ζάππειο Μέγαρο.

Διατηρώντας το προσωπικό του studio, ασχολείται επαγγελματικά με τον χώρο της Φωτογραφίας από το 1988. Έχει συνεργαστεί με κάποιες από τις μεγαλύτερες διαφημιστικές εταιρίες της ελληνικής αγοράς, καθώς και με μεγάλα ελληνικά περιοδικά. Οι δουλειές του πάνω σε πολλά και διαφορετικά θέματα, όπως still life, πορτρέτα, editorial μόδας, παρουσιάσεις ξενοδοχείων, conceptual beauty, μαγειρική κ.λπ., προσπαθούν πάντα να έχουν μια φρέσκια και δημιουργική ματιά. Αγαπημένο του αντικείμενο τα τελευταία χρόνια αποτελεί η φωτογράφιση θεατρικών παραστάσεων και πορτρέτων. Η ανάδειξη του κάθε χαρακτήρα και η αποτύπωση της κάθε προσωπικότητας μέσα σ’ ένα πορτρέτο είναι για τον ίδιο μια συναρπαστική πρόκληση. (www.studiostoupakis.gr)

Γεννήθηκε στο Παρίσι. Είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Έχει λάβει μέρος στις παραστάσεις: Προμηθέας Δεσμώτης (Θίασος Μ. Κατράκη), Ο άντρας της ζωής μου (Θίασος Α. Αλεξανδράκη- Ν. Γαληνέα), Η ηδονή της τιμιότητας (σκην. Κ. Μάριου), Άννυ (σκην. Στ. Ληναίου), και στις παραστάσεις της Ελεύθερης Σκηνής, την περίοδο 1981-’84: Ηλέκτρα (σκην. Γ. Μαργαρίτη), Ήταν όλοι τους παιδιά μου (σκην. J. Williams), Ευαίσθητη ισορροπία (Θίασος Α. Αλεξανδράκη-Ν. Γαληνέα, σκην. Α. Βουτσινά), Αγγελία θανάτου (σκην. Γ. Κακανάκη), Στρίντμπεργκ-Στρίντμπεργκ, Φάρσα Καλτνεγουέι, Ρομαντισμός και Αγαμέμνων (σκην. Μ. Μαρμαρινού), Δον Ζουάν (σκην.Δ. Καταλειφού), Ο καβαλάρης του χιονιού (σκην. Κ. Αρβανιτάκη, μουσ. διεύθυνση Π. Καλατζόπουλου), Ο ποιητής των 7 χρόνων (σκην. Θ. Αμπαζή, μουσ. διεύθυνση Θ. Αντωνίου), Εκάβη (σκην. Θ. Παπαγεωργίου), Ράφτης κυριών (σκην. Ν. Νικολάου), Η κατάρα των πεινασμένων (σκην. Ελένης Σκότη και Γ. Παλούμπη), Το δάσος, Αγαπητή Ελένα (σκην. Ελένης Σκότη), Τα μωρά τα φέρνει ο πελαργός (σκην. Μ. Ρέππα- Θ. Παπαθανασίου), Μάρτυρας κατηγορίας (Θίασος Κ. Δανδουλάκη, σκην. Α. Καλογρίδη), Ο άνθρωπος, το κτήνος και η αρετή (σκην. Γ. Αρμένη), Γυναίκες στα πρόθυρα νευρικής κρίσης (σκην. Γ. Κακλέα), Ο Επιθεωρητής (σκην. Σπ. Ευαγγελάτου) και Η μικρή μας πόλη στο Κ. Θ. Β.Ε (σκην. Γ. Βούρου). Σκηνοθέτησε το έργο της Βίλης Σωτηροπούλου Υψηλή μαγειρική των σχέσεων. Στην τηλεόραση έπαιξε στις σειρές: Μυστικοί αρραβώνες (σκην. Α. Ανδρέου), Μαντάμ Σουσού (σκην. Θ. Παπαγεωργίου), Αστροφεγγιά (σκην. Δ. Χρονόπουλου), Δέκα λεπτά κήρυγμα (σκην. Κ. Λυχναρά), Εραστής δυτικών προαστείων (σκην. Δ. Αρβανίτη), Η ώρα η καλή (σκην. Α. Τέμπτου), Λατρεμένοι μου γείτονες (σκην. Π. Ανδρακάκου), Κόκκινο δωμάτιο (σκην. Α. Ρήγα), Με τα παντελόνια κάτω (σκην. Β. Θωμόπουλου) κ.α. Στον κινηματογράφο συμμετείχε στις ταινίες Safe sex (σκην. Μ. Ρέππα-Θ. Παπαθανασίου), Ο Ηλίας του 16ου (σκην. Ν. Ζαπατίνα), Σούλα, έλα ξανά (σκην. Β. Μυριανθόπουλου), Ο Πιερότος (σκην. Ρ. Εσκενάζυ), Ηθικόν ακμαιότατον (σκην. Στ. Τσαρουχά), Πιθανότητες (σκην. Ρ. Πρέβεζα) και Καλοκαιρινός έρωτας (σκην. Β. Μαρινάκη).

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος του Αμερικανικού Κολλεγίου Ελλάδος. Από το 2000 και για πάνω από δέκα χρόνια, υπήρξε μαθητής των εργαστηρίων υποκριτικής του Studio ΝΑΜΑ στο θέατρο Επί Κολωνώ, με δασκάλους την Ελένη Σκότη, τη Βικτώρια Χαραλαμπίδου και τον Γιώργο Παλούμπη. Συμμετείχε πρώτη φορά σε παράσταση της Ομάδας Νάμα στο θέατρο Επί Κολωνώ το 2005, στη παράσταση Penalty, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη. Η Αγαπητή Ελένα είναι η έβδομη συνεργασία του με τη σκηνοθέτιδα Ελένη Σκότη.

Είναι απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, όπως και της Νομικής Σχολής Αθηνών. Έχει συμμετάσχει στις παραστάσεις: Βαγόνι στα νερά (Απλό Θέατρο, σκην. Αντ. Αντύπα), Έπος του Διγενή Ακρίτη (Εθνικό Θέατρο, σκην. Δ. Λιγνάδη), Επικίνδυνες σχέσεις (Θέατρο Άλμα, σκην. Γ. Κιμούλη), Μελωδία της ευτυχίας (Θέατρο Αλίκη, σκην. Ρούλας Πατεράκη) και Ελένη του Ευριπίδη (Φεστιβάλ Επιδαύρου, σκην. Δ. Καραντζά).

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Νίκαια. Αποφοίτησε από το Εθνικό Θέατρο το 2012. Αυτή είναι και η πρώτη του συνεργασία με την Ομάδα Νάμα και την Ελένη Σκότη.

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1991. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή Αθηνών του Γιώργου Θεοδοσιάδη το 2012. Από το 2013 παρακολουθεί το Εργαστήριο Υποκριτικής Studio ΝΑΜΑ του θεάτρου Επί Κολωνώ με δασκάλα την Ελένη Σκότη. Στο θέατρο συμμετείχε στην παράσταση Μοναξιά στην άγρια δύση του Martin McDonagh, σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, και ως βοηθόςσκηνοθέτη στην παράσταση Μαύρη ζάχαρη του Χρήστου Καρασαββίδη. Στην τηλεόραση συμμετείχε σε δύο επεισόδια της σειράς 3ος Νόμος, σε σκηνοθεσία Πάνου Κοκκινόπουλου.

Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Αριστούχος απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου (2012). Από το 1998 έως το 2009 παρακολούθησε μαθήματα πιάνου στο Ωδείο Βορείου Ελλάδος. Έχει συνεργαστεί ως ηθοποιός με τις ομάδες ”Δρόμος με Δέντρα” της Μάρθας Φριντζήλα και ”Grasshopper” της Σοφίας Βγενοπούλου σε έργα των: A. D. Musset, Σοφοκλή, Ευριπίδη, Λ. Χρηστίδη, G. G. Marquez, Γ. Τσίρου. Έχει μεταφράσει και σκηνοθετήσει τα έργα: ”Festen (Οικογενειακή γιορτή)” του T. Vinterberg και ”Σταγόνες πάνω σε καυτές πέτρες” του R. W. Fassbinder στο Baumstrasse, και το ”Στη μοναξιά των κάμπων με βαμβάκι” του B. M. Koltes στο Βυρσοδεψείο. Από το 2012 μέχρι σήμερα,  συνεργάζεται με τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών και την ομάδα ”Grasshopper Youth” στο Φεστιβάλ Εφηβικού Θεάτρου. Έχει γράψει μουσική για έξι παραστάσεις.