Συντελεστές:
Σύλληψη: Άννα Τζάκου, Έλενα Πάσσου
Σκηνογραφία/Ενδυματολογία/Φωτισμοί: Άννα Τζάκου, Έλενα Πάσσου
Σκηνοθεσία: Έλενα Πάσσου
Μουσική: white noise disciplin

Ερμηνεύει:
Άννα Τζάκου

Λίγα λόγια για το έργο:
Στην εποχή της παγκοσμιοποιημένης εργασίας το άτομο παραμένει ανελεύθερο και εγκλωβισμένο στο δίπολο παραγωγή-κατανάλωση.
Η προτεινόμενη μονοπρόσωπη performance αποτελεί ένα άτιτλο σχόλιο αυτής της κατάστασης, των στοιχείων που συνιστούν την έλξη της, καθώς και του αδιεξόδου της.

Συντελεστές:
Ιδέα/Κείμενο/Σκηνοθεσία: Α. Αναστασιάδου
Video παράστασης: Ελένη Γιόκαρη

Ερμηνεύει:
Α. Αναστασιάδου

Λίγα λόγια για το έργο:
Του Γκυστάβ Φλωμπέρ

Το σώμα έχει ψυχή; Η ψυχή παίρνει πνεύμα; Το πνεύμα χωράει στο σώμα; Κι αν το σώμα έχει ψυχή;.. Η ψυχή έχει αξία να υπάρχει; Ένας έκπτωτος άγγελος-αλχημιστής, ο Σατανάς, μια αθώα(;) βοσκοπούλα κι επιτέλους!… ποιος κινεί τα νήματα; Μια ιστορία βασισμένη πάνω στο «Όνειρο της Κολάσεως», ένα άγνωστο κείμενο της νιότης του Γκυστάβ Φλωμπέρ, του συγγραφέα της «Μαντάμ Μποβαρύ».

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: Μαύρο Πρόβατο
Mετάφραση/Σκηνοθεσία: Γιώργος Μουρελάτος
Σκηνικά: Ανδριανή, Στέφανος Γιαννούλης
Κοστούμια: Ανδριανή, Χαρά Παπαδοπούλου
Μακιγιάζ: Βούλα Κοψιά
Φωτισμοί: Ελένη Γιαννακοπούλου
Σχέδιο/Επιμέλεια προγράμματος: Στέφανος Γιαννούλης

Ερμηνεύουν:
Βούλα Κοψιά, Στέφανος Γιαννούλης, Γιώργος Μουρελάτος, Χαρά Παπαδοπούλου

Λίγα λόγια για το έργο:
Από την ύπαρξη στην πλήξη – από την πλήξη στη συνάντηση – από ‘κει πάλι στην πλήξη, προς τη μη ύπαρξη – Αλλιώς – Ο αέναος αγώνας του εαυτού προς τον άλλο εαυτό – προς τον μη εαυτό – εκτός εαυτού.
Ένα σκηνικό σύμπαν που ορίζεται από έναν ερμηνευτή και μία καρέκλα – ανάμεσα στον χορό μπούτο, στη μιμική, στο οργανικό τραγούδι, στο σωματικό θέατρο – μία performance κωμικοτραγικής τελετουργίας οπού το σώμα γεννά τον ήχο και ο ήχος βαπτίζει τον λόγο – το τραγούδι – μέχρι τη σιωπή.

Συντελεστές:
Θεατρική Oμάδα: Άτροπος
Ιδέα/Κείμενο/Σκηνοθεσία: Σταμάτης Ευσταθίου
Μουσική: Νίκος Κυριαζόπουλος

Ερμηνεύει:
Σταμάτης Ευσταθίου

Λίγα λόγια για το έργο:
Μπορούμε να δούμε τον κόσμο μέσα από τα μάτια του άλλου;
22 ιστορίες… 50 λεπτά… 4 ηθοποιοί…
Ένα ανατρεπτικό και απόλυτα interactive bar theatre από την ομάδα φ1.62 όπου μέσα σε 22 ιστορίες παραθέτουν με χιούμορ, προβληματισμό αλλά και σαρκασμό τα επικοινωνιακά προβλήματα της εποχής μας.

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: φ1.62
Κείμενο: Φωτεινή Κρόκου

Ερμηνεύουν:
Θέκλα Γουναρίδη, Φωτεινή Κρόκου, Βίκυ Λέκκα, Χρίστος Νικολάου
Πιάνο,φλάουτο: Μαρία Λαμπράκη
Τύμπανα: Κώστας Δασκαλέας
Κανονάκι: Λήδα Ξυδιά
Νέι: Αυγερινή Αυγερινού
Κιθάρα, μπάσο, κρουστά: Φίλιππος Μπουραΐμης

Λίγα λόγια για το έργο:
Πώς μπορεί ο απόλυτος έρωτας να οδηγήσει σε μια σκληρή δολοφονία;
Πώς μπορούν τα δεσμά της καθημερινότητας μέσα σε μια στιγμή να διαλυθούν;
Απορίες, που τέσσερις χαρακτήρες αποφασίζουν να λύσουν χωρίς ν’ αρθρώσουν λέξη. Εμπλέκονται σε ένα παιχνίδι μεταμορφώσεων σωμάτων και αντικειμένων για να οδηγηθούν σε μία απάντηση: όλα μπορούν να αλλάξουν, όλα μπορούν να ανατραπούν.

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: Έστω
Χορογραφία/Επιμέλεια: οι ερμηνευτές
Σκηνικά αντικείμενα: Θένια Κουτρουμπή
Κοστούμια: Όλγα Γερογιαννάκη

Ερμηνεύουν:
Μιράντα Βατικιώτη, Ελένη Γιαννακοπούλου, Αντώνης Δημητρίου, Τατιάνα Φραγκούλια

Λίγα λόγια για το έργο:
Μια παράσταση βασισμένη στον Εραστή του Χ. Πίντερ.

Η Σάρα φεύγει για το γραφείο της.
Ο Ρίτσαρντ μένει στο σπίτι περιμένοντας…

Συντελεστές:
Θεταρική Ομάδα: ΠΕΙΡΑΜΑ
Ελεύθερη απόδοση/Σκηνοθεσία: Ομάδα Πείραμα
Μουσική: Αλέξανδρος Τριανταφυλλίδης
Φωτισμοί: Μάκης Φάρος
Σκηνικά: Drimcon

Ερμηνεύουν:
Αλεξάνδρα Κολέτσου, Κώστας Δριμυλής

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: ΠΡΑΚΤΙΚΑL
Σύνθεση: Ηλίας Ραφαηλίδης, Μιχάλης Καλλιγέρης

Ερμηνεύουν:
Μιχάλης Καλλιγέρης, Ηλίας Ραφαηλίδης, Βασίλης Παπαδόπουλος, Paul Blaise Corning Jr., Dane Mehringer

Ερμηνεύουν:
Άννα Ελεφάντη, Νατάσα Πασχαλή, Εύα Τσακνή

Λίγα λόγια για το έργο
Black comedy – dirty black…
Without slip – don’t sleep…
Ο Δημοσθένης, ιδιοκτήτης μπαρ, χωρίς το σλιπ – είναι ένας μικρός, πολύ μικρός … πόσο μικρός όμως – για να σκοτώνει τελικά?
Η Λίτσα Μανίτσα τον εκβιάζει…
Η Λουκία θεία του Δημοσθένη διαμεσολαβεί… όμως εμφανίζεται η Πηνέλοπα Κρούζα και τότε άλλος για άλλον ζει – και άλλος για άλλον πεθαίνει…
Ποιός ζει και ποιός πεθαίνει?

Συντελεστές:
Κείμενο/Σκηνοθεσία: Στέβη Κούβαρη Μπουζιάνη
Μουσική επιμέλεια: Τommie Bouzianis

Ερμηνεύουν:
Μίρνα Μηλιώνη, Εύα Δήμου, Μάκης Κρητικός, Πηνέλοπα Κρούζα

Η θεατρική ομάδα «Κινούμενη Άμμος» βυθίζεται μέσα στο μονόπρακτο του Luigi Pirandello «το καθήκον του γιατρού» εξερευνώντας υπαρξιακές αλήθειες. Η περιπέτεια του ήρωα να διακηρύξει το βασικό ερώτημα «με ποιό δικαίωμα γιατρέ με σώσατε ενώ εγώ ήθελα να πεθάνω;» διασταυρώνεται με το θεμελιώδη δικαίωμα της ύπαρξης να δρω αυτοβούλως. Η ομάδα αυτοσχεδιαστικά διαχειρίστηκε τις προσωπικές αποκαλύψεις ως πρωτογενές υλικό για την παράσταση η οποία έχει δύο επίπεδα: το μονόπρακτο ως δομικό θεατρικό πλαίσιο και την προσωπική έρευνα ως θεατρικό γίγνεσθαι

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: Κινούμενη Άμμος
Σκηνοθεσία: Δάνης Απτόσογλου
Σκηνικά-Ένδυμα: Άντα Θεωδοράκη
Μάσκες: Κωνσταντίνα Κουβεντάρα

Ερμηνεύουν:
Σοφία Κομνηνού, Βάσω Μουργκάση, Λίλα Παπαδοπούλου, Νεκταρία Παπά, Αντιγόνη Μπασακάρου, Σάντρα Αρμάγκο

Λίγα λόγια για το έργο:
Ντάριο Φο – Φράνκα Ράμε

Γυναίκα στα 35. Σήμερα εγκατέλειψε το σύζυγο της και τα παιδιά της. Περιπλανιέται εδώ και ώρες χωρίς προορισμό. Τι θα γίνει όταν συναντήσει τον Ορέστη τον ταμία στο σούπερ μάρκετ που ψωνίζει, με το καταπληκτικό μπούστο? Θα δεχτεί να πάει στο ξενοδοχείο μαζί του?
Μετά από όλη αυτή την περιπέτεια τι θα γίνει όταν γυρίσει πάλι στο σπίτι?
Μια ιταλική κωμωδία βασισμένη σε ρεαλιστικές καταστάσεις της σύγχρονης
καθημερινότητα

Ερμηνεύει:
Μαρία Σκαφιδά

Λίγα λόγια για το έργο:
«Οι νύχτες που νομίζεις ότι γνωρίζεις πάντα θα σε κοροϊδεύουν. Θα προσπαθείς να αποδείξεις στον εαυτό σου ότι τίποτα δε σε πληγώνει… Άθλια και επίμονη είναι η μνήμη μας. Συνήθως.»
Αργά πολύ μέσα στη νύχτα. Νέος άνδρας… Ζωές σαν πρωτόλεια…

Συντελεστές:
Κείμενο/Σκηνοθεσία: Παλίλης Μιχάλης
Μουσική: Βασιλική Παπαϊωάννου
Βοηθός σκηνοθέτη: Βιργινία Κλαστάδα

Ερμηνεύει:
Παλίλης Μιχάλης

Λίγα λόγια για το έργο:
Ένα παιχνίδι για δύο με πυρήνα τα έργα.
Ο Μικρός Πρίγκιπας του Αντουάν Ντε Σαιντ Εξυπερύ σε θεατρική διασκευή Μίμη Κουγιουμτζή και Προς Κατεδάφιση του Τεννεσσή Ουίλλιαμς σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ.
Η ομάδα πειραματίζεται στην προσέγγιση επικοινωνίας δύο παιδιών, δύο κόσμων, με τη βοήθεια κειμένων, σωματικών αυτοσχεδιασμών και μουσικής.

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: Ν εις τη ν

Ερμηνεύουν:
Νικόλας Μαρμαράς, Νιόβη Πεπέ

Λίγα λόγια για το έργο:
Του Μπορίς Βιαν

«Στις 5 Αυγούστου, στις 8 το πρωί, η ομίχλη σκέπασε την πόλη. Ελαφριά, δε δυσκόλευε την αναπνοή…»
Ένα εξωτερικό γεγονός γίνεται η αφορμή που χρειάζονται οι κάτοικοι μιας πόλης για να έρθουν «λιγάκι» πιο κοντά.
Γρήγορα προσαρμόζονται, σιγά σιγά ανακαλύπτουν τους εαυτούς τους.
Η ομάδα Ανατολικός Αερολιμένας με αφορμή το διήγημα του Μπορίς Βιαν «Ο ΕΡΩΣ ΕΙΝΑΙ ΤΥΦΛΟΣ» διαπραγματεύεται την πολιτική και κοινωνική διάσταση του έρωτα και αναρωτιέται «Γιατί χρειαζόμαστε μια ομίχλη για να ερωτευτούμε, αφού μπορούμε απλά να βγάλουμε τα μάτια μας;»

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: Ανατολικός Αερολιμένας
Σκηνοθεσία: Μάνος Κανναβός, Ειρήνη Μαργαρίτη
Επιμέλεια Κίνησης: Ναταλία Παρθενίου
Μουσική: Pascal Seixas

Ερμηνεύουν:
Ομάδα Ανατολικός Αερολιμένας

Λίγα λόγια για το έργο:
με αφορμή τις Ικέτιδες του Αισχύλου

Οι κόρες του Δαναού δεν έχουν πατρίδα.
Οι βωμοί σ’ ένα μπαρ.
2008. Αθήνα. Διαδρομές.
Τι κουβαλάει ο καθένας στη βαλίτσα του;
Και πώς νιώθει όταν γίνεται πιόνι μιας σκακιέρας;
Φυγή και απο-φυγή.
Στάση και από-σταση

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: ΚΙΝΟΥΜΕΝΟ ΘΕΑΤΡΟ

Λίγα λόγια για το έργο:
Οι μνήμες είναι δωμάτια. Τα δωμάτια γίνονται διάδρομοι, καταλήγουν σε ψηλά καμπαναριά σε υπόγειους πύργους και εξαπλώνονται μέσα στα σύννεφα των ονείρων μας. Οι μνήμες είναι πόλεις, Στις πόλεις είναι όπως στα όνειρα. Αν υπάρχω δεν θα είμαι εγώ. Ποια είναι η ερώτηση; Το αλλού είναι ένας αντίστροφος καθρέφτης.
Ένα installation-performance εμπνευσμένο από το βιβλίο του Ίταλο Καλβίνο «Οι Αόρατες Πόλεις».

Συντελεστές:
Θεταρική Ομάδα: κ.τ.λ.

Ερμηνεύουν:
Βασίλης Παπαδόπουλος, Μαρία Παπαχρήστου

Λίγα λόγια για το έργο:
«Σαν βγεις στον πηγαιμό για την κουλτούρα
να εύχεσαι να είναι μακρύς ο δρόμος…»
Δύο συνηθισμένα ζευγάρια αποφασίζουν για ένα βράδυ να πέσουν στα «βαριά ποιοτικά» και να παρακολουθήσουν μία παράσταση του Άμλετ. Καθώς η παράσταση κυλάει, το έργο εξελίσσεται κομμάτι δύσκολο για τον μέσο homo teleopticus και λίγο πριν «φάνε πόρτα» από τον Άγγλο κλασικό, το ρίχνουν στην κουβέντα. Αλήθειες και ψέματα έρχονται στο φως και οι ανατροπές στην σκηνή δεν είναι τίποτα μπροστά σε ότι συμβαίνει στα καθίσματα. Τι κι αν στο τέλος μένουν με τη νεκροκεφαλή στο χέρι…; Η ζωή είναι πάντα ωραία με ή χωρίς παρέα. Και τελικά το αιώνιο ερώτημα είναι ένα: Να ζεί κανείς ή να… συζεί;

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Γιώργος Χριστοδούλου
Γενική Επιμέλεια: Γιάννης Παναγόπουλος

Ερμηνεύουν:
Προκόπης Αγαθοκλέους, Δανάη Κατσαμένη, Γιώργος Χριστοδούλου

Λίγα λόγια για το έργο:
Μονόλογοι γυναικών από τα έργα «talking with…» και «vital signs»

Το «Talking with…» και το «Vital signs» της Jane Martin είναι μονόλογοι γυναικών, άλλοι μικρότεροι κι άλλοι μεγαλύτεροι, που καταπιάνονται με τη γυναικεία ψυχοσύνθεση και παρουσιάζουν πολλούς διαφορετικούς τύπους γυναικών θίγοντας θέματα, όπως οι σχέσεις των δύο φύλων, η εγκυμοσύνη, η έκτρωση, η κακοποίηση της γυναίκας, ψυχική και σωματική, το πώς αντιδρά στη σύγχρονη πραγματικότητα κτλ.
Με πολύ χιούμορ και μεταπηδώντας συνεχώς από το δράμα στην κωμωδία και το αντίστροφο.
Τα κείμενα είναι ιδιαίτερα, τολμηρά και με χιούμορ αλλά και κάπως πικρά.

Συντελεστές:
Σύνθεση κειμένων/Σκηνοθεσία: Μαρία Κουβίδη, Δώρα Βουκελάτου
Μετάφραση: Δώρα Βουκελάτου

Ερμηνεύουν:
Μαρία Κουβίδη, Μαρία Μαμούρη

Λίγα λόγια για το έργο:
Της Ευτυχίας Κιουρτίδου

Μία έρευνα στις κρυφές ιστορίες που βιώνουμε στο μπάνιο. Σωματικές δηλώσεις σ’ ένα χώρο που ζούμε την καθημερινότητά μας αποστασιοποιημένοι από τους ρόλους που καλούμαστε να παίξουμε στον έξω κόσμο. Το σώμα ως εσωτερικό τοπίο. Το σώμα ως γεωγραφικός τόπος.
Καταγεγραμμένη εικόνα και ζωντανό κινούμενο σώμα, διάφανα στη θέα – σαν ανάγνωση ημερολογίου.

Λίγα λόγια για το έργο:
Η παράσταση έχει ως αφετηρία την έκφραση του νεανικού έρωτα που όλα μοιάζουν μεγάλα και πρέπει να πραγματοποιηθούν χωρίς χρονοτριβή. Ένα αγόρι εμφανίζεται ντυμένος με μια καρδιά. Μουσική και αφήγηση ερωτικών γραμμάτων μαγνητοφωνημένη τον συνοδεύουν. Μιλά με το κοινό, καθημερινά και παιχνιδιάρικα για τον πολύτιμο θεό. Πώς το συναίσθημα του έρωτα, μας κάνει να συμπεριφερόμαστε, για να τον αποκτήσουμε, μας προβληματίζει και πώς μέσα στην σκέψη να νιώσουμε τον ερώτα με τον άλλο – στην προκειμένη περίπτωση την γυναίκα – χανόμαστε με τραγελαφικό τρόπο.

*Στην παράσταση ακούγεται ένα απόσπασμα από τα Απομνημονεύματα του Casanova.

Συντελεστές:
Θεατρική Ομάδα: aller-retour theatre
Ιδέα/Σκηνοθεσία: Θάνος Πρίτσας
Μουσική: Στάθης Ιωάννου
Αφήγηση: Νάντια Καβουλάκου
Φωτογραφίες: Αντώνης Κατρακάζης
Παραγωγή: θεατρική ομάδα aller-retour theatre

Ερμηνεύει:
Θάνος Πρίτσας
Με την βοήθεια των: Τατιάνα Μπρε, Νάντια Καβουλάκου