αρχική | αρχείο παραστάσεων | penetrator
Η Ομάδα Νάμα, για δεύτερη συνεχή χρονιά ανεβάζει τη παράσταση “Penetrator” γραμμένο από τον βραβευμένο βρετανό συγγραφέα Άντονυ Νίλσον, από τις 2 Οκτωβρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στη Κεντρική Σκηνή του θεάτρου Επί Κολωνώ.
Πρόκειται για ένα ένα σύγχρονο έργο που κινείται στο μεταίχμιο μεταξύ μαύρης κωμωδίας και ψυχολογικού δράματος. Την φαινομενική ηρεμία δυο άνεργων νεαρών στη σύγχρονη Βρετανία ταράζει η ξαφνική επίσκεψη ενός παλιού τους φίλου, βετεράνου στον πόλεμο του Ιράκ. Μεταξύ των τριών ανδρών αρχίζει ένα επικίνδυνο ψυχολογικό παιχνίδι που κλονίζει φιλίες και αποκαλύπτει αυταπάτες σχολιάζοντας τον ανδρικό ψυχισμό σε κρίση.
Ερμηνεύουν: Δημήτρης Λάλος, Μάνος Κανναβός, Στάθης Σταμουλακάτος
Ιανουάριος, 2026
Κεντρική Σκηνή
ημέρες & ώρες παραστάσεων:
Πέμπτη έως Σάββατο στις 21:15, Κυριακή στις 20:00
διάρκεια: 70 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
τιμές εισιτηρίων
18 € κανονικό, 12 € φοιτητικό, 15 € μειωμένο
λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου
Μεταξύ 20 και 30 χρονών, ο Μαξ και ο Άλαν, είναι δυο άνεργοι συγκάτοικοι στη σύγχρονη Βρετανία που περνούν τις ώρες τους γυρνώντας σε νυχτερινά κλαμπ, παίζοντας χαρτιά και κουβεντιάζοντας για γυναίκες.
Την φαινομενική ηρεμία της καθημερινότητάς τους ταράζει η αναπάντεχη επίσκεψη του Τατζ, ενός παλιού φίλου, που διώχτηκε από τον Πόλεμο του Ιράκ. Ως εμφανώς διαταραγμένη προσωπικότητα, ο Τατζ τους τρομοκρατεί λέγοντάς τους ότι είναι δραπέτης από τα χέρια βασανιστών που ανήκουν σε μια μυστική οργάνωση. Έτσι αρχίζει ένα ψυχολογικό παιχνίδι μαζί τους που φτάνει στα όρια του επικίνδυνου. Οι σχέσεις των τριών αντρών κλονίζονται, καθώς αποκαλύπτονται μυστικά, ψέματα και αδυναμίες που αφορούν το παρελθόν και το παρόν τους.
Πρόκειται για ένα άριστα δομημένο έργο που, μέσα από τον απόλυτο ρεαλισμό, το χιούμορ και την αφοπλιστική συναισθηματική ειλικρίνεια, θέτει έντονα ερωτήματα για τα όρια της ηθικής.
λίγα λόγια για τον συγγραφέα
Ο Άντονυ Νίλσον, γνωστός ως ο ‘παππούς’ του κινήματος “In-Yer-Face Theatre” («Στα Μούτρα Θέατρο») όπου ανήκουν και άλλοι αμφιλεγόμενοι συγγραφείς όπως η Σάρα Κέιν και ο Μάρκ Ρέιβενχηλ, θεωρείται ένας από τους πιο ριζοσπαστικούς και ανατρεπτικούς εκφραστές του κινήματος αυτού. Είναι γεννημένος εξτρεμιστής και δεν φοβάται να περιλάβει στα έργα του πράξεις και γεγονότα παράλογης βίας που γεννά το συλλογικό ασυνείδητο, ως αποτέλεσμα της σημερινής κοινωνικοπολιτικής κατάστασης στον Δυτικό κόσμο.
Ο Νίλσον δίνει τεράστια σημασία στον ψυχαγωγικό χαρακτήρα του θεάτρου, γι’ αυτό και στο «Penetrator» συναντάμε διαλόγους με αναπάντεχο χιούμορ και αυτοσαρκασμό, καθώς και γνώριμα σε όλους μας μουσικά κομμάτια, πράγμα που πρέπει να οφείλεται στην συμπάθειά του για τα μιούζικαλ. Η πλοκή του έργου εξελίσσεται με γοργούς ρυθμούς, κρατώντας έτσι το ενδιαφέρον του κοινού αμείωτο. Άλλωστε, ο ίδιος ο συγγραφέας πιστεύει ότι ένα έργο πρέπει να έχει ήδη τελειώσει όταν ο θεατής αρχίσει να νιώθει «μούδιασμα στον πισινό και πόνους στην σπονδυλική στήλη»…
σκηνοθετικό σημείωμα
Το Penetrator μοιάζει με ένα μαύρο κουτί που δέχεται μαχαιριές και που μέσα από τις τρύπες ξεπετάγονται μυστικά και παιδικά παιχνίδια. Μοιάζει με μια βίαιη διείσδυση στο αντρικό υποσυνείδητο.
Μέσα από τη πλοκή του έργου, ο Anthony Neilson επιχειρεί να ενδοσκοπήσει στον οχυρωμένο ψυχισμό του άντρα, βάζοντας στη ζυγαριά στοιχεία όπως ο ανδρισμός και η ευαισθησία, η ενηλικίωση και η παιδικότητα, η σκληρότητα και ο φόβος, η φιλία και η προδοσία.
Η καθημερινότητα του τίποτα και η αίσθηση ενός κόσμου που περιέχει έντονα το στοιχείο της βίας αποτελούν πολιτικό σχόλιο και ταυτόχρονα έναν καμβά για το έργο. Μέσα σ’αυτόν διαγράφονται τρεις διαφορετικοί χαρακτήρες, ο Μαξ, ο Άλαν και ο Τάτζ, που συνεχώς κρύβονται, συγκρούονται, αποκαλύπτουν και αποκαλύπτονται.
Το Penetrator πάνω απ’όλα είναι μια μαύρη κωμωδία που με ειλικρίνεια και αιχμηρό χιούμορ έχει στόχο να διασκεδάσει και να προβληματίσει.
συντελεστές

Γιώργος Παλούμπης
Μετάφραση – Σκηνοθεσία

Γιώργος Χατζηνικολάου
Σκηνικά
Βασίλης Κλωτσοτήρας
Φωτισμοί
Μάριος Στρόφαλης
Μουσική
Μιρέλα Σταυρινού
Βοηθός Σκηνοθέτη
διανομή
Γιώργος Παλούμπης
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε ψυχολογία στο Laverne Athens University και έκανε το μεταπτυχιακό του στο Goldsmiths College University of London. Έχει συμμετάσχει ως βοηθός της σκηνοθέτιδας Ελένης Σκότη στις παραστάσεις «Αγαπητή Ελένα» και «Στα Σκοτεινά». Στη συνέχεια μετέφρασε και σκηνοθέτησε (σε συνεργασία με την Ελένη Σκότη) την παράσταση «Η Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ. Μετέφρασε και σκηνοθέτησε το «The Dumb Waiter» του Χάρολντ Πίντερ. Σκηνοθέτησε το «Γαμήλιο Εμβατήριο» του Άγγελου Τερζάκη, «Τα καινούρια ρούχα του Βασιλιά» του Χ. Κ. Άντερσεν και το «Ράπτης Κυριών» του Ζ. Φεντώ στη δημοτική θεατρική ομάδα Νέας Αρτάκης. Για την ίδια ομάδα δημιούργησε και σκηνοθέτησε την devised performance «Επείγον», ενώ φέτος παρουσιάζει εκεί την «Βέρα» του Δημήτρη Κεχαΐδη. Για δεύτερη συνεχή χρονιά ανεβαίνει στο θέατρο Επί Κολωνώ το «Bug» του Τρέισι Λετς σε δική του σκηνοθεσία, το οποίο προτάθηκε για το βραβείο καλύτερης παράστασης του περιοδικού Αθηνόραμα.
Γιώργος Χατζηνικολάου
Δημιούργησε με την Ελένη Σκότη την ομάδα ΝΑΜΑ. Έχει σκηνογραφήσει όλες τις παραστάσεις της Ομάδας, μεταξύ των οποίων το «Αγαπητή Ελένα» (για το οποίο απέσπασε το 1ο βραβείο σκηνογραφίας του περιοδικού Αθηνόραμα την περίοδο 2001 – 2002), την «Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ, το «Penalty» του Γιώργου Παλούμπη, το «Ποτέ μην κολυμπάς μόνος» του Ντάνιελ Μακ Άιβορ και το «Bug» του Τρέισι Λετς. Επίσης σκηνογραφεί την παράσταση «Ραχήλ» του Γρηγορίου Ξενόπουλου σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, στο Εθνικό Θέατρο, για την περίοδο 2007 – 2008. Εργάζεται σαν αρχιτέκτονας από το 1982 έως και σήμερα. Ο χώρος του Επί Κολωνώ είναι ένα παράδειγμα μεταξύ των όσων έχει σχεδιάσει και υλοποιήσει τα τελευταία χρόνια.
Βασίλης Κλωτσοτήρας
Γεννήθηκε στο Ulm της Γερμανίας το 1971. Σπούδασε Κινηματογράφο στη Σχολή Σταυράκου (1989 – 1992). Έχει εργαστεί ως Βοηθός Οπερατέρ (1990 – 2001). Εργάζεται ως Δ/ντής Φωτογραφίας από το 2002 σε Κινηματογράφο, Ντοκυμαντέρ, Διαφήμιση, Video Clips και ως Σχεδιαστής Φωτισμών από το 1992 σε θεατρικές παραστάσεις. Έχει βραβευτεί στον τομέα της φωτογραφίας στα φεστιβάλ «4ο Φεστιβάλ Μικρές Πρεμιέρες» (2005), «Φεστιβάλ Φανταστικού Κινηματογράφου» (2006), «29ο Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας» (2006). Απέσπασε το 3ο βραβείο φωτισμών του περιοδικού Αθηνόραμα για την παράσταση «Bug».
Μάριος Στρόφαλης
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1969. Ξεκίνησε τις σπουδές του στη μουσική σε ηλικία έξι χρονών στο Εθνικό Ωδείο απ’ όπου απέσπασε τα Διπλώματα Πιάνου, Αρμονίας, Αντίστιξης, Φούγκας, Διεύθυνσης Χορωδίας και Σύνθεσης με καθηγητές τους Μ. Μαυρίκου, Δ. Δραγατάκη, Α. Κοντογεωργίου και Μ. Τραυλό αντίστοιχα. Συνέχισε τις σπουδές στο πιάνο στα master class της Β. Τσόπελα και του Κ. Γκάνεφ ενώ στη σύνθεση στα σεμινάρια του Θ. Αντωνίου. Παράλληλα απέσπασε το πτυχίο Βιολογίας του Παν/μίου Αθηνών. Ολοκλήρωσε τις ακαδημαϊκές του σπουδές στην σύνθεση, μουσικολογία και δραματουργία στο Conservatoire N. Superieur M. D. de Paris και το Παν/μιο Paris VIII στην Γαλλία, απ’ όπου απέσπασε Maitrise με dispense DEA με κύριους καθηγητές τους G. Grisey και A. Bonnet. Δραστηριοποιήθηκε ως συνθέτης και ως σολίστ του πιάνου στην Ελλάδα και την Γαλλία. Εργάστηκε στο Εθνικό Ωδείο ως καθηγητής υποχρεωτικών και ανωτέρων θεωρητικών. Η κύρια ενασχόλησή του εδώ και έντεκα χρόνια είναι η σύνθεση μουσικής για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και το θέατρο. Προτάθηκε για το βραβείο μουσικής του περιοδικού Αθηνόραμα, για την παράσταση «Bug».
Μιρέλα Σταυρινού
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1982. Αποφοίτησε από το τμήμα Αγγλικής Φιλολογίας του Παν/μίου Αθηνών και από ιδιωτική σχολή κινηματογράφου. Είναι τελειόφοιτος του τμήματος Θεατρικών Σπουδών. Έχει εργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη στις παραστάσεις «Κοσμικό Γεγονός» του Νηλ Λαμπιούτ (σκην. Μ. Σάββα), «Όλα όσα έχω ξεχάσει μπορούν να γεμίσουν ένα σπίτι;» (σκην. Ο. Ποζέλη) και στην ταινία «Καλή Χρονιά μαμά» της Ιρίνας Μπόικο. Έχει σκηνοθετήσει την μαύρη κωμωδία «Οι τρεις γριές» για το Παν/μιο Αθηνών και τον ποιητικό μονόλογό της «Γυαλιά από πέτρα». Με την ταινία της «Πρώτη έκδοση» συμμετείχε στο Athens Video Art Festival 2006 και με το σενάριό της «Παντομίμα» στο διαγωνιστικό τμήμα του 30ου Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας (2007).
Δημήτρης Λάλος
Γεννήθηκε στο Βόλο. Σπούδασε Ηλεκτρονικός Υπολογιστών. Από το 1999 παρακολουθεί το εργαστήριο Υποκριτικής Studio ΝΑΜΑ με καθηγητές τους Ελένη Σκότη, Βικτώρια Χαραλαμπίδου, Γιώργο Παλούμπη και Ανέστη Χαραλαμπίδη. Συμμετείχε στις παραστάσεις «Αγαπητή Ελένα» της Λιουντμίλα Ραζουμόβσκαγια σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, «Στα Σκοτεινά» του Γιώργου Ηλιόπουλου σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη, «Ποτέ μην κολυμπάς μόνος» σε σκηνοθεσία της ίδιας, στο «Βόυτσεκ» του Γκέοργκ Μπύχνερ σε σκηνοθεσία Στέλιου Παυλίδη, στο «Penalty» του Γιώργου Παλούμπη και στο «Αυτή δεν είναι η δική σου ιστορία» σε σκηνοθεσία Αλεξάνδρας Παυλίδου. Επίσης συμμετείχε στη ταινία μικρού μήκους του Σιαμάκ Ετεμαντί «Ο Παραμυθάς» και στις σειρές «Η τελευταία παράσταση» και «Κλεμμένη ζωή», σε σκηνοθεσία Ρέινα Εσκενάζη. Από το 2004 δίδαξε μαθήματα αυτοσχεδιασμού με τον Στέλιο Παυλίδη στο σωφρονιστικό ίδρυμα του Κορυδαλλού και με την Ελένη Σκότη στο Studio ΝΑΜΑ. Σκηνοθέτησε την πρώτη του ταινία μικρού μήκους με τίτλο “WITHOUT”. Παίζει για δεύτερη συνεχή χρονιά τον ρόλο του Peter στο «Bug» του Τρέισι Λετς, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη.
Στάθης Σταμουλακάτος
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από τη Δραματική σχολή του Κώστα Καζάκου το 2002. Από το 2002 παρακολουθεί το εργαστήριο υποκριτικής Studio ΝΑΜΑ με καθηγητή το Γιώργο Παλούμπη. Συμμετείχε στις παραστάσεις «Η Κατάρα των Πεινασμένων» του Σαμ Σέπαρντ σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη και Γιώργου Παλούμπη και στο «The Dumb Waiter» του Χάρολντ Πίντερ σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη. Επίσης την περίοδο 2005 – 2006 έπαιξε στο «Penalty» σε συγγραφή και σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη. Για δεύτερη συνεχή χρονιά παίζει τον ρόλο του Γκος στο «Bug» του Τρέισι Λετς που παρουσιάζεται στο θέατρο Επί Κολωνώ.